En el ámbito de la música, Centroamérica no sólo ha sido una pieza clave en cuanto a la creación de géneros musicales, sino que también ha sido la cuna de los grandes talentos del género urbano que hoy conocemos. Si bien la formación del reggaetón ha sido un momento histórico, no hay dudas de que una de las invenciones más populares de la región fue la creación del dembow, un ritmo único, pegajoso y alegre.<h2>De Jamaica hasta República Dominicana: el origen del dembow</h2>Originado a finales de los años 80 y con raíces en Jamaica, el&nbsp;dembow dio sus primeros pasos en la industria musical con el lanzamiento de “Dem Bow” del artista jamaiquino Shabba Ranks. Producida a partir del sample del dúo Steely &amp; Clevie, el sencillo explotó en el país centroamericano, se convirtió en hito musical y marcó un antes y un después en la historia del estilo. Tras el boom en Jamaica, el género aterrizó en Panamá y luego en Puerto Rico, donde artistas como El General y DJ Playero comenzaron a mezclar los ritmos y a agregar letras en español. Si bien el género ya contaba con una larga historia en el terreno musical, República Dominicana fue el país que adoptó el estilo y lo transformó en un género mundial.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/OKraYpKKfyM" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>A mediados de la década de 1990 y de la mano de DJ Bollo, “Mujeres Andadoras” fue el primer dembow de origen dominicano, y el sencillo que sentó las bases del género en el país. A pesar de hoy en día ser el territorio líder en el estilo, no fue hasta el año 2009 donde el género se popularizó a nivel nacional con el lanzamiento de “Pepe” del dúo Doble T y El Crok, canción que llegó a alcanzar la tercera posición en el ranking de Billboard. Desde ese momento, el dembow comenzó a ganar más popularidad y terreno en República Dominicana, embolsó más artistas que expandieron el sonido tanto local como internacionalmente y logró establecerse como uno de los géneros musicales más reconocidos de la escena local.<h2>Los jefes del dembow</h2>El dembow cuenta con un selecto grupo de referentes encargados de ser la cara visible y los dueños del sonido a nivel internacional. El Alfa, también conocido como El Rey del Dembow y dueño de himnos como “Singapur”, “Suave” y “4K”, Tokischa, artista con colaboraciones con figuras como Rosalia, J Balvin y Madonna, Rochy RD, pionero del género y pieza fundamental en la popularización del género en la isla, y Chimbala, conocido como el Rey de la Calle y pilar del dembow, son algunos de los grandes exponentes del género en la industria musical.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_Alfa_icono_dominicano_del_dembow_273f3d80f3.jpg"> El Alfa, ícono dominicano del dembow (Instagram/El Alfa).<h2>Los emblemas del género</h2>A lo largo de la historia, el dembow ha dado lugar a una serie de canciones que no solo definen su sonido, sino que también han marcado el pulso de generaciones y se han establecido como los himnos del estilo. Por la cantidad de reproducciones en las grandes plataformas y el impacto que tuvieron en el desarrollo y la popularidad del género, sencillos como “Uva Bombón”, “Los Illuminaty” y “Mi Contacto” de Rochy RD, “Linda”, “Delincuente”, “Singamo” y “Tukuntazo” de Tokischa y “4K”, “Suave” y “Singapur” de El Alfa se han ganado un lugar en el olimpo de los éxitos del dembow.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Y_Xm72p6ruY" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>Dembow más allá de República Dominicana</h2>Más allá de que República Dominicana sea el territorio reinante en la escena del dembow, el género trascendió las fronteras con su sonido pegajoso y bailable y también se instaló en distintos países de Latinoamérica. Artistas como MHTRESUNO y Gonzalo Nawel en Argentina y Yeigo en Venezuela han tomado los elementos del género musical con raíces en Jamaica y Panamá y han propagado el sonido del dembow en sus tierras.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/MHTRESUNO_exponente_del_dembow_en_Argentina_en_el_Buenos_Aires_Trap_53bbbabbc3.jpg"> MHTRESUNO, exponente del dembow en Argentina, en el Buenos Aires Trap (Instagram/Buenos Aires Trap).

medium_Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

small_Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

thumbnail_Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

Noticias

Dembow, el género que transformó la música urbana

De la mano de WestCol, uno de los streamers más populares de todo Latinoamérica, y Ovy On The Drums, productor musical colombiano, las sesiones de música W Sound arrasaron la industria de la música.<h2>WestCol y Ovy On The Drums llegan a la música con las W Sound</h2>El streamer WestCol y el productor musical Ovy On The Drums unieron fuerzas y golpearon la industria de la música con el lanzamiento de W Sound, sesiones de música con artistas del género urbano latinoamericano como protagonistas. Con más de 300 mil suscriptores en Youtube, más de 100 millones de reproducciones y la participación de figuras como Blessed, Ryan Castro y Beéle, el segmento no sólo ha impactado de manera positiva en la escena, sino que también ha logrado establecerse rápidamente como uno de los canales favoritos del público latino.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/West_Col_y_Ovy_On_The_Drums_junto_al_colombiano_Beele_b356523846.jpg"></figure>WestCol y Ovy On The Drums junto al colombiano Beéle (Instagram/WestCol).“Ovy On The Drums es el productor, y yo soy, por así decirlo, el que escoge al artista con la comunidad. Nosotros analizamos al artista, vemos si nos conviene en el momento o sino y examinamos todos los factores. Acto seguido, Ovy On The Drums se sienta con el artista, saca varios beats con él y luego graba el tema. Después, el artista viene al stream, le hacemos una entrevista y, cuando termina el stream, él directo va al estudio y empieza a cantar lo que ya tiene listo”, explicó WestCol en una transmisión en vivo vía Kick acerca del proceso de las W Sound.<h2>La grilla de artistas con huella en las W Sound</h2>La voz de Blessd marcó el debut de las W Sound en la industria musical. De la mano de “Soltera”, el medellinense estrenó las sesiones organizadas por WestCol y Ovy On The Drums con un éxito: la canción superó las 50 millones de reproducciones y se instaló como uno de los himnos del segmento. El recorrido de artistas en las sesiones continuó con “Mi novio tiene novia” de Valka, la primera huella femenina en las W Sound, y con “SQ” del bellanito Ryan Castro, autor de hits como “Jordan” y “Monastery”. La última figura del género urbano en pasar por el segmento fue Beéle con “La plena”, sencillo que ya cuenta con más de 50 millones de reproducciones y una huella imborrable en las sesiones de los colombianos.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/F1_aOX0acbY" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>¿Quiénes son WestCol y Ovy On The Drums, las estrellas detrás de las W Sound?</h2>Con casi dos millones de seguidores en su canal de Kick, WestCol no sólo se ha consolidado como la gran estrella del streaming colombiano, sino que también se ha establecido como una figura indiscutida de las transmisiones en vivo a nivel hispanohablante. El nacido en Ciudad Bolívar ha colaborado con personalidades de distintas esferas como el deporte, la música y las redes sociales tales como Arcángel, Coscu, IShowSpeed, Blessd, Xocas, Kun Agüero, The Grefg y Gerard Piqué, entre otros, ha estado detrás de eventos como Stream Fighters, un evento de boxeo amateur entre distintas celebridades del internet y se ha adueñado de la transmisión de Kick con más espectadores, entre otros tantos logros. Por su parte, Daniel Echevarría Oviedo, conocido en la industria de la música bajo el nombre de Ovy On The Drusm, se ha consolidado como uno de los productores más importantes de la escena. Entre sus éxitos, el colombiano ha sido nominado en múltiples ocasiones a los Grammy Latinos, ganando en las categorías de Álbum del Año y Mejor Álbum de Música Urbana por su producción del álbum “Mañana Será Bonito” de Karol G y ha colaborado con figuras de la música latina como Paulo Londra, Becky G, Lenny Tavárez, Sebastián Yatra, Ozuna y Anuel AA.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/West_Col_y_Ovy_On_The_Drums_las_cabezas_de_las_W_Sound_5c396e9c65.jpg"> WestCol y Ovy On The Drums, las cabezas de las W Sound (Instagram/WestCol).

medium_WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

small_WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

thumbnail_WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

W Sound, las sesiones musicales de WestCol y Ovy On The Drums

Luego de conquistar la industria musical y arrasar las plataformas con el lanzamiento de su último disco, el astro puertorriqueño Bad Bunny anunció “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”, una gira mundial con paradas en Asia, América Latina, Europa y Oceanía.<h2>Bad Bunny conquista el mundo con su último éxito</h2>Tras realizar una residencia de treinta fechas en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot, uno de los recintos más emblemáticos de la isla caribeña, Bad Bunny dará inicio a “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”, la gira mundial de presentación de su último y más reciente disco. La primera parada del tour de conciertos del ícono puertorriqueño el viernes 21 de septiembre en el Estadio Olímpico de Santo Domingo. El autor de hits como “Dákita” y “Yonaguni” seguirá su recorrido en metrópolis como Ciudad de México, Santiago de Chile, Buenos Aires, Sídney, Tokio, Barcelona, Londres y París, entre otros destinos, y bajará la persiana del tour mundial el miércoles 22 de julio en el King Baudouin Stadium de Bruselas.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_flyer_oficial_de_las_fechas_del_tour_mundial_de_Bad_Bunny_99402721f5.jpg"> El flyer oficial de las fechas del tour mundial de Bad Bunny (Instagram/Bad Bunny).<h2>Todo lo que tenés que saber sobre la venta de entradas en Latinoamérica</h2>A pesar de que los conciertos de “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” comenzarán dentro de varios meses, la venta de entradas para los respectivos shows iniciará en los próximos días. Las entradas para los conciertos en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín y en el Estadio Nacional de Lima están a la venta desde este jueves 8 de mayo. Por otro lado, los tickets para las dos fechas anunciadas en el Estadio GNP de la Ciudad de México estarán a la venta en preventa Banamex el próximo lunes 12 de mayo, mientras que la venta general comenzará el martes 13 de mayo. Los fanáticos del emblema puertorriqueño que deseen asistir al concierto en Buenos Aires en el estadio de River Plate deberán seguir el mismo procedimiento con los días: el lunes habrá una preventa de boletos para&nbsp;usuarios BBVA, y el martes será la venta a todo público. Al mismo tiempo, la venta de entradas para las fechas en Brasil, Europa y Australia comenzará este viernes 9 de mayo, mientras que los detalles de la venta de boletos para República Dominicana y Japón aún están por confirmarse.

medium_Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

small_Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

thumbnail_Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

Bad Bunny anuncia “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”

C.R.O., el titán del trap argentino, incendia el planeta con su primera gira mundial, la monumental&nbsp;"Malos Cantores World Tour 2025". Tras un&nbsp;2024 con múltiples desafíos superados, el artista marcó un antes y un después con el lanzamiento de las dos partes de&nbsp;"Malos Cantores", un álbum que reafirma su esencia trapera. Con un total de 30 fechas confirmadas, ya está en pleno apogeo, se encarga de dejar huella en cada ciudad que pisa, y va por más.&nbsp;<h2>Próximos destinos&nbsp;</h2>Restan 16 fechas. La gira continúa su curso, y los fans esperan ansiosamente los próximos destinos. El tour culminará en el&nbsp;Movistar Arena de Buenos Aires, donde el&nbsp;13 de junio, el artista ofrecerá un espectáculo que promete ser inolvidable, el&nbsp;hype por las nubes.El&nbsp;16 de octubre regresa a los escenarios, pero esta vez en&nbsp;Europa, más precisamente, en&nbsp;España. El viejo continente lo recibirá durante cuatro fechas, en las que finalizará de manera definitiva la gira.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/LA_GIRA_DE_CRO_1_1b0731d73a.jpg">La portada de “Malos Cantores World Tour”, con el itinerario completo [Imagen], por AlPoniente.<h2>Último álbum</h2>"Malos Cantores" fue un&nbsp;proyecto ambicioso. El&nbsp;desarrollo se dio en&nbsp;dos partes y marcó el&nbsp;regreso de&nbsp;C.R.O. a sus&nbsp;raíces en el&nbsp;trap. El listado de canciones que lo componen son&nbsp;“Metido en los verdes”,&nbsp;“Hustlers”,&nbsp;“Del infierno me escapé”,&nbsp;“Vida Cara”,&nbsp;“Sobredosis en Las Vegas”,&nbsp;“Valentino”,&nbsp;“Buenos Aires”,&nbsp;“Diamante en Bruto”,&nbsp;“Freestyle”,&nbsp;“Yo ya gané”,&nbsp;“Rock and Roll”,&nbsp;“Secretos”,&nbsp;“Ya lo sé”,&nbsp;“Superstar”,&nbsp;“Antes de que llegue el fin”, y&nbsp;“WOW”.&nbsp;Por su parte, los&nbsp;videoclips que acompañan complementan la&nbsp;narrativa de las&nbsp;letras y la&nbsp;estética de cada&nbsp;canción. Las&nbsp;colaboraciones fueron&nbsp;enriquecedoras. Entre los&nbsp;artistas que participan se encuentran&nbsp;Neo Pistea en "Hustlers",&nbsp;Homer El Mero Mero en "Del infierno me escapé",&nbsp;Mesita en "Vida Cara",&nbsp;Airbag en "Sobredosis en Las Vegas",&nbsp;Franky Style y&nbsp;Lil Troca en "Diamante en Bruto",&nbsp;Bhavi en "Yo ya gané",&nbsp;KHEA en "Rock and Roll",&nbsp;Kidd Keo en "Secretos",&nbsp;La Zowi en "Ya lo sé", y&nbsp;Lucho SSJ y&nbsp;Obie Wanshot en "WOW".<h2>El artista de los 100 géneros&nbsp;</h2>Antes de ser C.R.O., Tomás Manuel Campos nació en Neuquén, Argentina. Inició su camino en 2013 como freestyler. Es rapero, cantante y compositor. En su meteórica carrera, incursionó con éxito en diversos géneros musicales; rap, trap, hip hop,&nbsp;boom bap, rock, pop, electrónica y reguetón. Hoy, con 26 años, es un referente dentro del panorama musical urbano.Lil Peep,&nbsp;Nirvana,&nbsp;ASAP Mob, y el legendario&nbsp;The Notorious B.I.G.&nbsp;son algunas de las influencias iniciales que marcaron el rumbo de su estilo musical,<h2>Carrera musical</h2>Comenzó bajo el seudónimo de "Crackero" y el lanzamiento de su sencillo "Mi Manada" en&nbsp;2014. Ese mismo año, presentó su segundo sencillo, titulado "Otro Vago".Ya en 2016, publicó su primer material como solista, un&nbsp;extended play de tres canciones. En&nbsp;2018, editó su álbum debut solista, "542", una obra que se centró en el trap latino y que contó con colaboraciones de&nbsp;Homer el Mero Mero y&nbsp;Duki, este último, colaborador frecuente en su carrera.En&nbsp;2019, su presencia escénica se expandió. Participó en el&nbsp;Lollapalooza,&nbsp;Buenos Aires Trap y&nbsp;Madrid Salvaje. Además, colaboró con&nbsp;Neo Pistea en el remix del hit "Tumbando el club". En&nbsp;2020, lanzó "La fiesta es de nosotros" con MDBCrew y sumó colaboraciones con&nbsp;Duki,&nbsp;Kevin Roldán,&nbsp;Lil Xan y&nbsp;Bizarrap.Durante 2021, lanzó el álbum "Mal de la cabeza", y las producciones "Muriendo lento" y "Leyendas de la noche", además del sencillo "Cuando entramos en acción" con el rapero español&nbsp;Kidd Keo. En&nbsp;2022, colaboró nuevamente con&nbsp;Duki y&nbsp;FMK en "Interestelar", y presentó el álbum de estudio "Inmortales" junto a&nbsp;Bardero$.En&nbsp;2023, presentó el sencillo "MVP" y colaboró con&nbsp;MC Davo,&nbsp;Neo Pistea,&nbsp;Lucho SSJ,&nbsp;Obie Wanshot,&nbsp;Ovi,&nbsp;Alemán,&nbsp;Lit Killah, y nuevamente con&nbsp;Duki. En&nbsp;2024, lanzó su álbum "Malos Cantores" y "Ahora es Religión", nuevamente en colaboración con Bardero$.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/C_R_O_hizo_estallar_el_escenario_de_CDMX_d31be4595d.jpg"> C.R.O. hizo estallar el escenario de CDMX [Imagen], por Instagram/ @crocraxker.C.R.O. es un artista integral, que logró conectar con audiencias de todo el mundo. Talento innato, carisma y pasión por la música, todas cualidades de una estrella. La gira&nbsp;"Malos Cantores World Tour 2025" representa un paso gigante en su carrera, ya que se plasma en escena musical global.

medium_CRO EN CDMX GIRA MUNDIAL.jpg

small_CRO EN CDMX GIRA MUNDIAL.jpg

thumbnail_CRO EN CDMX GIRA MUNDIAL.jpg

CRO EN CDMX GIRA MUNDIAL.jpg

C.R.O. se lanzó a la conquista mundial con "Malos Cantores World Tour 2025"

YouTube es uno de los grandes escenarios digitales de Argentina. Millones de usuarios exploran, descubren y disfrutan de la música. Un análisis reciente reveló los&nbsp;artistas más escuchados de la plataforma en este país durante el último tiempo. Una rica&nbsp;diversidad de géneros y nacionalidades. Sin embargo, el&nbsp;talento argentino pisa con fuerza.<h2>El género urbano latino</h2>Bad Bunny (2), el&nbsp;fenómeno puertorriqueño, continúa su dominio global en&nbsp;Argentina, con&nbsp;miles de millones de reproducciones cosechadas.&nbsp;Anuel AA (4), otro gigante del&nbsp;trap latino desde&nbsp;Puerto Rico, sigue generando&nbsp;cientos de millones de visualizaciones con su estilo inconfundible. La fuerza femenina del género se hace sentir con&nbsp;Karol G (14), la superestrella&nbsp;colombiana que conquista audiencias argentinas con&nbsp;cientos de millones de reproducciones en sus éxitos.&nbsp;Rauw Alejandro (15), también desde&nbsp;Puerto Rico, deslumbra al público argentino con sus ritmos vanguardistas y videos que superan los&nbsp;cientos de millones de vistas.&nbsp;Myke Towers (13), otro talento&nbsp;puertorriqueño, se consolida en el gusto argentino con su flow melódico y canciones que acumulan&nbsp;cientos de millones de reproducciones. El impacto de&nbsp;Puerto Rico es innegable con la presencia constante de&nbsp;Ozuna (24), cuyas baladas y ritmos bailables alcanzan los&nbsp;miles de millones de views. Desde&nbsp;Colombia,&nbsp;Maluma (25), con su estilo romántico y urbano, suma&nbsp;cientos de millones de reproducciones. Finalmente,&nbsp;Feid (30), otro exponente&nbsp;colombiano del género urbano, cierra este potente bloque con su sonido característico, que alcanza&nbsp;decenas de millones de reproducciones entre los usuarios argentinos de&nbsp;YouTube.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Bad_bunny_en_el_escenario_y_en_el_ranking_youtbue_argentina_1_a2afc4daf0.jpg"> [Imagen], por Billboard.<h2>Talento argentino</h2>María Becerra (3) se posiciona como una de las artistas urbanas más escuchadas, con&nbsp;cientos de millones de visualizaciones.&nbsp;Duki (5), un referente del trap, supera también los&nbsp;cientos de millones de reproducciones.&nbsp;Emilia Mernes (7), con su pop urbano, alcanza las&nbsp;decenas de millones de reproducciones.&nbsp;Luck Ra (8), una promesa del género, ya suma&nbsp;decenas de millones de visualizaciones.&nbsp;Tiago PZK (9) también cosecha&nbsp;decenas de millones de reproducciones.&nbsp;Milo J (16), joven y atrevido, llegó a la&nbsp;decena de millones de visualizaciones.&nbsp;Nicki Nicole (18), pionera del trap femenino, mantiene su alcance con&nbsp;decenas de millones de reproducciones.&nbsp;Callejero Fino (21) suma&nbsp;decenas de millones de vistas con su estilo auténtico.&nbsp;La Joaqui (23), alcanza las&nbsp;decenas de millones de reproducciones.&nbsp;DobleP (28) representa la nueva generación con&nbsp;millones de vistas.&nbsp;DesaKTa2 (29) aporta su sonido urbano con&nbsp;millones de reproducciones.&nbsp;Emanero (20), es otro que supera las&nbsp;decenas de millones de visualizaciones.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/m_ARIA_BECERRA_EN_EL_RANKING_DE_LOS_MAS_ESCUCHADOS_DE_YOUTUBE_ARGENTINA_1_4966e741a9.jpg"> [Imagen], por AgenciacomBA.<h2>Cuarteto y cumbia como líderes</h2>Q'Lokura (1), directamente desde Córdoba, encabeza el ranking. Ese cuarteto contagioso le valió para acumular&nbsp;cientos de millones de reproducciones al dúo.&nbsp;La K'onga (6), otro referente del cuarteto, también supera los&nbsp;cientos de millones de vistas.&nbsp;Ulises Bueno (26), un clásico del género, mantiene su popularidad con&nbsp;cientos de millones de visualizaciones.&nbsp;Eugenia Quevedo (10) aporta frescura al cuarteto con&nbsp;millones de reproducciones. En el ámbito de la cumbia,&nbsp;Ke Personajes (12) se destaca con&nbsp;cientos de millones de reproducciones.&nbsp;La T y la M (11), con su cumbia urbana, alcanzan las&nbsp;decenas de millones de vistas.&nbsp;<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/el_grupo_que_encabeza_el_ranking_musical_youtube_argentina_975ef0ce50.jpg">&nbsp; [Imagen], por Canal C.<h2>Argentina, la música y YouTube</h2>Argentina posee una rica tradición musical. La pasión por la música está profundamente arraigada en su cultura. En la era digital,&nbsp;YouTube es una extensión natural de esta pasión. La plataforma ofrece acceso ilimitado a una vasta biblioteca musical.&nbsp;Los artistas argentinos encuentran en&nbsp;YouTube un canal directo para conectar con su público. Los fanáticos argentinos lo utilizan para descubrir nueva música, revivir clásicos y seguir de cerca a sus artistas favoritos. Las&nbsp;reproducciones son el indicador clave de la popularidad y el alcance, un termómetro del fervor musical argentino.

medium_ranking argentina youtube 2.jpg

small_ranking argentina youtube 2.jpg

thumbnail_ranking argentina youtube 2.jpg

ranking argentina youtube 2.jpg

Los artistas más escuchados en YouTube - Argentina

Tini impactó con "FUTTTURA", el festival inmersivo que repasa su trayectoria y conquista a sus fanáticos. La artista argentina presentó su ambicioso proyecto en el programa "RUMIS". Este evento promete una experiencia única con estética futurista, actividades diurnas y tres espectáculos nocturnos que narrarán sus 15 años de carrera. Las entradas para esta celebración musical ya están a la venta.<h2>El nacimiento de un sueño</h2>Tini sorprendió a sus seguidores al anunciar&nbsp;"FUTTTURA", su propio festival de música. Este representa un hito significativo en su trayectoria. La cantante compartió esta emocionante noticia y expresó su profunda realización personal. "Hoy soy la mujer que siempre soñé ser", afirmó con convicción antes de revelar unos pocos detalles.La génesis de&nbsp;"FUTTTURA" se dio a conocer momentos antes de su espectáculo gratuito en Palermo.&nbsp;Tini conversó con Lizardo Ponce sobre sus emociones ante la calurosa recepción del público. "Cada vez que suceden estas cosas no dejan de sorprenderme y darme nervios, felicidad, emoción... Estoy muy feliz de que me hayan recibido así", manifestó la intérprete de "Mi Cielo".<h2>Fecha, lugar y furor de ventas</h2>El festival se extenderá por varias jornadas en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires: 24, 25 y 31 de octubre, además del 1 y 2 de noviembre, con la potencial adición de nuevas fechas.El escenario elegido para este magno evento es&nbsp;Tecnópolis. Las entradas se pusieron a la venta a través de la plataforma&nbsp;Fullticket.Los precios son:<ul><li>Campo: $92000 ARS / USD 70.</li><li>Tribuna Norte: $126500 ARS / USD 95.</li><li>Tribuna Lateral: $149500 ARS / USD 110.</li><li>Tribuna Central: $172500 ARS / USD 130.</li><li>Campo Vip: $195500 ARS / USD 140.</li><li>Vip Oro: $218500 ARS / USD 160.</li><li>Vip Platino: $264500 ARS / USD 200.</li><li>Golden Ring: $287500 ARS / USD 210.</li></ul><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Se_viene_el_show_de_Tini_8e5070d448.jpg"> La distribución de las plazas para el show de Tini&nbsp;[Imagen], por C5N.<h2>Un viaje musical en tres actos</h2>La propuesta musical es particularmente innovadora. Cada uno de los espectáculos nocturnos representará una etapa crucial en la carrera de&nbsp;Tini. El público revivirá sus inicios en la exitosa serie juvenil&nbsp;"Violetta" (2012-2014). También experimentará la evolución de su sonido hasta llegar a su más reciente álbum,&nbsp;"Un Mechón de Pelo" (2024).&nbsp;"FUTTTURA" ofrecerá múltiples actividades a lo largo del día. La noche culminará con tres shows distintos.&nbsp;Tini explicó con entusiasmo la estructura del festival. "Estoy lista para compartir con ustedes ‘Futttura’, mi festival (...) El show va a tener toda esta estética futurista. Y va a ser tipo festival, la gente podrá llegar desde el mediodía y va a haber muchas actividades. Y después en el show habrá tres shows", detalló la artista.La respuesta del público fue inmediata y masiva.&nbsp;Tini anunció con alegría el&nbsp;sold out de la primera función el mismo día en que se habilitó la venta de entradas. Este éxito rotundo impulsó a la artista a anunciar una&nbsp;nueva función para el&nbsp;25 de octubre. "¡Ustedes se volvieron locos! Ya agotaron la primera función&nbsp; y... hay una nueva... No lo puedo creer y no están listos para lo que va a ser este show. Yo, avisé", expresó&nbsp;Tini en sus redes sociales.<h2>Desde "Violetta" hasta "Un Mechón de Pelo"</h2>La presentación de&nbsp;"FUTTTURA" llega en un momento significativo en su carrera. El reciente álbum,&nbsp;"Un Mechón de Pelo", explora vivencias personales profundas. Canciones como&nbsp;"Pa'", dedicada a su padre Alejandro Stoessel durante su delicado estado de salud, conmovieron al público.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Tini_fue_a_anunciar_su_nuevo_show_a_la_TV_1_5acaef93f6.jpg">Tini interpretó “Pa” en un programa de la TV argentina, con su padre presente [Imagen], por Exitonia."FUTTTURA" será otro hito en la carrera de&nbsp;Tini. Este festival promete ser un espectáculo sin precedentes. Pasado, presente y futuro junto a sus miles de seguidores. Una nueva demostración de que la artista argentina es una de las figuras más trascendentales en la escena musical.&nbsp;

medium_Se viene el nuevo show de Tini.jpg

small_Se viene el nuevo show de Tini.jpg

thumbnail_Se viene el nuevo show de Tini.jpg

Se viene el nuevo show de Tini.jpg

Tini vuelve a los escenarios con un show sin precedentes

Tiago PZK es, sin dudas, uno de los&nbsp;artistas más innovadores y prolíficos de su generación. Digno ejemplo de miles de jóvenes emergentes en la música. Con una gran capacidad para fusionar&nbsp;géneros,&nbsp;vulnerabilidad creativa y una audaz disposición a asumir&nbsp;riesgos es una figura clave del&nbsp;panorama urbano actual.&nbsp;La aclamada&nbsp;gira "GOTTI A Tour" lo lleva a&nbsp;escenarios internacionales, donde viene consiguiendo un impacto global. En ella despliega toda la magia de su segundo&nbsp;álbum, "GOTTI A", lanzado el 4 de julio de 2024.<h2>Un fenómeno global</h2>La&nbsp;gira "GOTTI A Tour" es un verdadero fenómeno. Inició el 23 de noviembre de 2024 en la Ciudad de México. Tras algunos meses de postergación, aquel fue el comienzo de una etapa ambiciosa con casi 40 shows programados.Continuó su etapa europea el 14 de febrero y recorrerá ciudades importantes en&nbsp;España,&nbsp;América Latina y&nbsp;Estados Unidos.&nbsp;Actuará en&nbsp;recintos emblemáticos, donde cautivará al&nbsp;público con su&nbsp;energía,&nbsp;talento y una puesta en escena espectacular.<h2>Cronología&nbsp;</h2>La gira continuará en abril de 2025 con presentaciones en&nbsp;El Salvador,&nbsp;Guatemala,&nbsp;Perú y&nbsp;Costa Rica. En mayo, se presentará en dos fechas destacadas en el&nbsp;Movistar Arena de Buenos Aires, Argentina y luego en&nbsp;Quito, Ecuador, seguido por&nbsp;Santiago de Chile. El mes de junio lo llevará a recorrer&nbsp;México, con shows en&nbsp;Mérida,&nbsp;Guadalajara,&nbsp;Querétaro,&nbsp;San Luis Potosí,&nbsp;San Pedro Garza García,&nbsp;Ciudad de México, y&nbsp;León. Finalmente, en julio, la gira culminará con varias fechas en los&nbsp;Estados Unidos, visitando ciudades como&nbsp;Chicago,&nbsp;Nueva York,&nbsp;Filadelfia,&nbsp;Washington D.C.,&nbsp;Charlotte,&nbsp;Atlanta,&nbsp;Nashville,&nbsp;Orlando,&nbsp;Miami Beach,&nbsp;Houston,&nbsp;Dallas,&nbsp;El Paso,&nbsp;Phoenix, y cerrando en&nbsp;Los Ángeles.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/PORTADA_DE_LA_GIRA_MUNDIAL_DE_TIAGO_PZK_1_1_be17fc7f80.jpg">La portada oficial de la gira mundial de Tiago PZK [Imagen], por www.tiagopzk.com.<h2>El álbum&nbsp;</h2>El&nbsp;álbum "GOTTI A" es fundamental para el éxito y la concepción de la gira. Este explora la&nbsp;dualidad entre&nbsp;Tiago y su&nbsp;alter ego "Gotti A", donde presenta un equilibrio entre ambos. Cada&nbsp;canción representa un paso en la&nbsp;transición del&nbsp;artista, desde su faceta humana hasta su consolidación como un&nbsp;ícono.La producción cuenta con 14&nbsp;canciones que muestra la&nbsp;versatilidad musical de Tiago para abordar diferentes&nbsp;géneros como el&nbsp;Latin,&nbsp;Pop Urbano,&nbsp;R&amp;B, y otros. Una capacidad innata para experimentar. Además, incluye&nbsp;colaboraciones con artistas de renombre. En lo que respecta a la producción ejecutiva fue llevada a cabo por el propio cantante y Tatool, con la participación de los&nbsp;productores Charlie Heat y Yeti Beats.La recepción de "GOTTI A" fue impresionante, desde su lanzamiento. En su primer día en Spotify, el álbum acumuló 3.841.573 reproducciones. Esto no fue más que otra evidencia del gran interés y apoyo del&nbsp;público.&nbsp;<h2>Las canciones y el detalle.</h2>El álbum comienza con&nbsp;'Todas Las Estrellas', que introduce la&nbsp;dualidad entre&nbsp;Tiago y&nbsp;Gotti A. La&nbsp;diversidad musical es una constante, desde el inesperado ritmo de salsa en&nbsp;'Adicción' hasta el merengue&nbsp;'De Vuelta' (feat.&nbsp;Manuel Turizo). El&nbsp;hip hop se hace presente en&nbsp;'I'm Blessed' (feat.&nbsp;Trueno), mientras que&nbsp;'Alegría' (feat.&nbsp;Anitta &amp;&nbsp;Emilia) aporta&nbsp;frescura y&nbsp;energía. El&nbsp;reggaetón festivo llega con&nbsp;'Party BB' (feat.&nbsp;Justin Quiles), y la&nbsp;cumbia con el sonido característico de&nbsp;Ke Personajes en&nbsp;'Piel'. Además, explora lo&nbsp;romántico y&nbsp;emocional en&nbsp;'La Despedida', la&nbsp;electrónica en&nbsp;'RCP' (feat.&nbsp;Duki), la&nbsp;evolución artística en&nbsp;'Mi Corazón', la colaboración con&nbsp;Nicki Nicole en&nbsp;'Cristal', la&nbsp;profundidad en la balada acústica&nbsp;'Tony', el&nbsp;homenaje personal en&nbsp;'Griselda' (dedicada a su madre), y finalmente, el&nbsp;trap que cierra el álbum con&nbsp;'La Última'.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/PORTADA_ALBUM_GOTTIA_1_1_143d5118fd.jpg">La portada del álbum Gotti A que plasma el equilibrio entre el artista y su alter ego&nbsp; [Imagen], por Apple Music.La "GOTTI A Tour" y el éxito de su&nbsp;álbum homónimo lo mantienen a la vanguardia de la&nbsp;escena musical. La&nbsp;gira, extendiéndose hasta julio de 2025, promete seguir cautivando&nbsp;audiencias alrededor del mundo, reafirmando el impacto de&nbsp;Tiago PZK en la&nbsp;música contemporánea.

medium_TIAGO PZK LA ROMPE EN SU GIRA MUNDIAL (1) (1).jpg

small_TIAGO PZK LA ROMPE EN SU GIRA MUNDIAL (1) (1).jpg

thumbnail_TIAGO PZK LA ROMPE EN SU GIRA MUNDIAL (1) (1).jpg

TIAGO PZK LA ROMPE EN SU GIRA MUNDIAL (1) (1).jpg

Tiago PZK conquista escenarios mundiales con "GOTTI A Tour"

Luego del lanzamiento de su disco “DON KBRN”, el puertorriqueño Eladio Carrión anunció el “DON KBRN World Tour”, una gira internacional con más de 30 destinos.<h2>La mega gira internacional de Eladio Carrión</h2>Tras un inicio de año protagonizado por la perfomance en el prestigioso Festival de Viña del Mar y el lanzamiento de su disco “DON KBRN”, Eladio Carrión anunció el “DON KBRN World Tour”, una gira de conciertos de carácter internacional para presentar ante sus fanáticos el último material discográfico de su carrera. El tour del autor de hits como “Kemba Walker” y “Coco Chanel” estará dividido en dos estaciones: Estados Unidos y Latinoamérica. El puertorriqueño comenzará su recorrido de shows por el territorio norteamericano el miércoles 27 de agosto en Charlotte, Carolina del Norte, luego visitará ciudades como Boston, Nueva York y Miami y le pondrá punto final al viaje estadounidense el sábado 27 de septiembre en Los Ángeles, California. Tras completar la ruta por Estados Unidos, Eladio Carrión llevará el tour a América Latina: el rapero arrancará el jueves 2 de octubre en Ciudad de Guatemala, recorrerá ciudades como Bogotá, Lima, Santiago de Chile y Buenos Aires y terminará el sábado 14 de febrero en Ciudad de México.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_poster_oficial_de_las_fechas_de_DON_KBRN_World_Tour_4c7ecc4be9.jpg"> El póster oficial de las fechas de “DON KBRN World Tour” (Instagram/Eladio Carrión).<h2>“DON KBRN”, lo último del puertorriqueño</h2>Con un tracklist de 22 canciones y con colaboraciones con figuras del género urbano latino como Myke Towers, Young Miko, Cris MJ y Peso Pluma, “DON KBRN” es el último álbum de estudio del puertorriqueño Eladio Carrión. Considerado uno de sus proyectos más ambiciosos e inspirado por la estética y narrativa del anime japonés, el disco arrasó las listas de plataformas como Spotify, Billboard y Apple Music y logró establecerse como un éxito de la industria desde su lanzamiento.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/DON_KBRN_el_ultimo_material_discografico_del_puertorriqueno_Eladio_Carrion_53e29a8fc5.jpg"> "DON KBRN", el último material discográfico del puertorriqueño Eladio Carrión (Instagram/Eladio Carrión).

medium_Eladio Carrión conquistará Estados Unidos y Latinoamérica con _DON KBRN World Tour_.jpg

small_Eladio Carrión conquistará Estados Unidos y Latinoamérica con _DON KBRN World Tour_.jpg

thumbnail_Eladio Carrión conquistará Estados Unidos y Latinoamérica con _DON KBRN World Tour_.jpg

Eladio Carrión conquistará Estados Unidos y Latinoamérica con _DON KBRN World Tour_.jpg

Eladio Carrión anunció las fechas de “DON KBRN World Tour”

Lupita Villalobos y&nbsp;Kass Quezada conquistan los oídos mexicanos. El podcast,&nbsp;"Las Alucines", se corona como el rey indiscutible de&nbsp;Spotify México, semana tras semana y no pueden arrebatarle el liderazgo del top. Ellas transforman anécdotas cotidianas en oro auditivo. La audiencia responde con fidelidad inquebrantable. Un fenómeno que demuestra el poder de la conexión genuina en el panorama digital actual.&nbsp;<h2>Un formato que reconquistó México</h2>Los&nbsp;podcasts experimentan un renacer espectacular. Las&nbsp;plataformas como&nbsp;Spotify impulsan, fuertemente, este formato. El público mexicano redescubre el placer de escuchar historias, entrevistas y análisis en cualquier momento y lugar. La&nbsp;flexibilidad y la&nbsp;accesibilidad definen este formato, porque permiten a los usuarios consumir contenido mientras realizan otras actividades. Este auge se atribuye, en parte, al aumento del uso de&nbsp;smartphones y la mejora en la calidad del&nbsp;audio digital.&nbsp;<h2>Humor y autenticidad como la clave del éxito</h2>Lupita Villalobos y&nbsp;Kass Quezada construyeron un universo único. Comparten risas, reflexiones y experiencias personales. Con su&nbsp;humor conectan con la audiencia mexicana, donde abordan temas cotidianos desde una perspectiva fresca y original. La&nbsp;autenticidad se convierte en su sello distintivo, porque generan una sensación de cercanía y complicidad con los oyentes. Es la capacidad de hacer sentir a los oyentes parte de una comunidad lo que las distingue.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Las_alucines_podcast_spotify_1_1_ba562d9fcc.jpg"></figure>Además de estar en los tops de spotify, "Las Alucines" cuenta con una gran cantidad de suScriptores en Youtube [Imagen], por Noro.Mx<h2>El Top 10</h2>"Relatos de la Noche" sumerge a los oyentes en el&nbsp;misterio y el&nbsp;suspenso, con leyendas y sucesos inexplicables.&nbsp;"La Cotorrisa" despliega su&nbsp;humor irreverente y sus anécdotas hilarantes, y es uno de los podcasts de comedia más populares. Por su parte,&nbsp;Farid Dieck trae&nbsp;reflexiones profundas sobre la vida, la filosofía y el arte.&nbsp;"Hablemos de lo que no existe" explora lo&nbsp;paranormal y lo&nbsp;desconocido, un ideal para los amantes del&nbsp;misterio.&nbsp;"Extra Anormal" aterroriza con&nbsp;historias escalofriantes y&nbsp;relatos de horror, una experiencia inmersiva.&nbsp;"Seis de Copas" invita a la&nbsp;charla entre amigas, con el abordaje de temas de interés femenino.&nbsp;"Pepe &amp; Chema Podcast" presenta&nbsp;personajes peculiares e&nbsp;historias únicas, ofreciendo una propuesta original y entretenida.&nbsp;"Panda Show - Picante" desata la&nbsp;risa sin censura, con bromas y situaciones cómicas. Por último,&nbsp;"La Cuarta es la Vencida" aborda la&nbsp;salud mental, brindando herramientas y perspectivas para el bienestar emocional. Esta lista evidencia la&nbsp;diversidad de consumo en panorama podcast mexicano, con opciones para todos los gustos e intereses.<h2>Impacto podcasts</h2>Los&nbsp;podcasts influyen en la forma en que las personas se informan, se entretienen y se conectan. En este caso,&nbsp;reflejan la diversidad de la sociedad mexicana. Fomentan la conversación y la&nbsp;reflexión, abordan temas relevantes y generan debates. También,&nbsp;generan comunidad y&nbsp;pertenencia, con espacios donde los oyentes comparten intereses y valores. Este formato&nbsp;transformó la manera de consumir contenido.El&nbsp;podcast en México, puntualmente, continúa en&nbsp;ascenso, con un crecimiento constante en la producción y el consumo.&nbsp;Nuevos creadores y&nbsp;formatos emergen y enriquecen la oferta disponible. La&nbsp;tecnología avanza y facilita el acceso, con mejoras en las aplicaciones y plataformas de escucha. En lo que a ellos respecta, la&nbsp;audiencia demanda contenido original, de calidad y relevante.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Las_alucines_lideran_spotify_Mexico_1_1_ac2daef887.jpg"> Ellas mismas definen "alucín" como personas que "se creen algo que no es" o que "inventan realidades para divertirse" [Imagen], por El Tiempo de Monclova."Las Alucines" consolidan su reinado en&nbsp;Spotify México y demuestran el poder de la autenticidad, el humor y la conexión con la audiencia.&nbsp;Lupita Villalobos y&nbsp;Kass Quezada son referentes del éxito en el mundo del podcast e inspiran a otros creadores.&nbsp;

medium_TOP PODCAST LAS ALUCINES (1).jpg

small_TOP PODCAST LAS ALUCINES (1).jpg

thumbnail_TOP PODCAST LAS ALUCINES (1).jpg

TOP PODCAST LAS ALUCINES (1).jpg

El podcast líder en el ranking de Spotify México

El argentino&nbsp;Rei presentó su nuevo EP titulado&nbsp;"Cordillera". Un trabajo discográfico que representa un&nbsp;puente sonoro entre&nbsp;Argentina y&nbsp;Chile, con destacadas colaboraciones de artistas chilenos. Todo el mixtape, pero principalmente, la canción homónima simboliza la conexión y la separación geográfica de esta gran montaña que une y divide a ambas naciones.El anticipo del lanzamiento se dio en el festival de música urbana,&nbsp;PartyCEO, que se celebró en el Arena Hipódromo de Santiago. Durante su presentación, interpretó por primera vez en vivo&nbsp;"Guerrero".<h2>Los rugidos del mixtape</h2>El primer adelanto de&nbsp;"Cordillera" fue la canción&nbsp;"Guerrero", para su realización&nbsp;Rei unió fuerzas con el popular artista chileno&nbsp;Lucky Brown, quien goza de una gran popularidad en Spotify. Él acumula más de cinco millones de oyentes mensuales. Doce de sus canciones figuran en el Top 200 de Chile.&nbsp;En el caso de "Atrevida", presenta ritmos osados y voces distintivas.&nbsp;DrefQuila imprime su sello personal en esta canción. El artista chileno cuenta con una sólida base de seguidores. Más de cinco millones de personas lo escuchan mensualmente en Spotify. La letra de&nbsp;"Atrevida" inspira a quienes buscan un nuevo comienzo.&nbsp;Por otro lado,&nbsp;"Bendigo" irradia buenos deseos.&nbsp;Julianno Sosa nos recuerda la importancia de apoyar a nuestros seres queridos, con ese estilo único lo posicionó como un referente del género.La canción que da título al EP,&nbsp;"Cordillera", encierra el concepto central del proyecto y explora esta dualidad geográfica y cultural. Esta composición en solitario de&nbsp;Rei representa la majestuosa cadena montañosa. La cordillera une territorialmente a&nbsp;Argentina y&nbsp;Chile y actúa como una frontera natural.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/1xL_5mgOpcc" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>El video oficial de “Cordillera” [Video], por Youtube/ Rei.<h2>"C.D.M. Tour 2025"</h2>Rei se encuentra inmerso en su gira mundial&nbsp;"C.D.M. Tour 2025". Esta llegó a&nbsp;Chile el 11 de abril. Ahora,&nbsp;Argentina,&nbsp;España y&nbsp;Uruguay esperan las presentaciones en vivo de sus álbumes.&nbsp;"C.D.M." y&nbsp;"C.D.M. Deluxe" son proyectos que incluyen colaboraciones de&nbsp;Duki,&nbsp;Neo Pistea,&nbsp;Milo J y&nbsp;Lucho SSJ, entre otros.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Rei_y_Lucky_Brown_protagonistas_de_Guerrero_1_e3e38b42e4.jpg">Rei y Lucky Brown, protagonistas de “Guerrero” [Imagen], por EnAgenda."Cordillera" llegó para instalarse como un significativo encuentro musical entre Argentina y Chile. Rei, con la colaboración de destacados artistas chilenos, construyó un sólido puente sonoro que celebra la riqueza y diversidad del género urbano&nbsp;en ambos países. Un&nbsp;EP que marca un nuevo capítulo en la&nbsp;ascendente carrera del argentino.

Música

Dembow, el género que transformó la música urbana

W Sound, las sesiones musicales de WestCol y Ovy On The Drums

Bad Bunny anuncia “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”

C.R.O. se lanzó a la conquista mundial con "Malos Cantores World Tour 2025"

Los artistas más escuchados en YouTube - Argentina

Tini vuelve a los escenarios con un show sin precedentes

Tiago PZK conquista escenarios mundiales con "GOTTI A Tour"

Explora más contenido

Ch.ACO celebró su 15ª edición en Santiago

La NBA llegó a Argentina

Red Bull Road Gap se apodera del skate en Perú

Conoce más categorías